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出典検索?: "交響曲第7番" ベートーヴェン
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Beethoven: Sinfonie Nr. 7 - アラン・ギルバート指揮
Beethoven: Sinfonie Nr. 7 - ハンス・シュミット＝イッセルシュテット指揮
以上2演奏は何れも北ドイツ放送交響楽団（現・NDRエルプフィル）の管弦楽、NDR KlassikYouTube内公式アカウントより。
Beethoven：Symphony No.7 - イヴァン・フィッシャー指揮ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団による演奏。ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団公式YouTube。
Beethoven：Symphony No.7 - ベルナルト・ハイティンク指揮ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団による演奏。DW Classical Music公式YouTube。
Beethoven：7. Sinfonie - アンドレス・オロスコ＝エストラーダ指揮hr交響楽団による演奏。hr交響楽団公式YouTube。
L.V. Beethoven：Symphony no7 - ダニエレ・ポリーニ指揮ガリシア交響楽団による演奏。ガリシア交響楽団公式YouTube。
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交響曲第7番 イ長調 作品92（こうきょうきょくだい7ばん イちょうちょう さくひん92）は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1811年から1812年にかけて作曲した交響曲。リズム重視の曲想から現代においても人気が高く、演奏される機会も多い。 ワーグナーは各楽章におけるリズム動機の活用を指して、この曲を舞踏の聖化 (Apotheose des Tanzes) と絶賛している。その一方で、ウェーバーは「ベートーヴェンは今や精神病院行きだ」との言葉を残し、ワインガルトナーは「他のいかなる曲よりも精神的疲労を生じさせる」と語っているなど、音楽家からの評価は様々である。 作曲は1811年から1812年にかけて行われ、初演は、1813年12月8日、ウィーンにて、ベートーヴェン自身の指揮で行われた。同じ演奏会で初演された『ウェリントンの勝利』の方が聴衆の受けはよかったとされるが、それでも初演は成功であり、第2楽章はアンコールを求められた。 古楽やピリオド楽器の研究の影響がベートーヴェンの演奏にまで影響し始める以前の、伝統的なモダン楽器による演奏では第1・3・4楽章のすべての繰り返しを含むと約42分とされる。 ただし、すべての繰り返しが行われる演奏は少なく、その結果40分弱の時間で演奏されることが多かった。カラヤン／ベルリン・フィルなどでは35分を切る時間で演奏されている。近年は、かつては「速すぎる」と考えられていたベートーヴェンのメトロノーム指示と作曲当時の演奏習慣を尊重する傾向が強まり、全て繰り返しを行っても40分を切る演奏も増えている。 編成表木管金管打弦 第3番のような拡張されたホルンのパートはなく、第5番や第6番のようにピッコロやトロンボーンを動員することもなく、第9番のような合唱はもちろん使用されていない。また書法も第3番や第9番に比べて明瞭であり、古典的な管弦楽といえる。 第8番の初演で一緒に演奏された際は、木管楽器が倍、弦楽器はヴァイオリン各18、ヴィオラ14、チェロ12、コントラバス7、さらに出版譜に無いコントラファゴットも2本加わるという当時としては巨大な編成であった。 古典的な交響曲の形式に従うが、緩徐楽章（第2楽章）では通例「遅く」などと指定されるところを「やや速く」と指定されている。また、全曲を通してリズムが支配的であり、快い速度で全曲を駆け抜けていく。 音楽・音声外部リンク 音楽・音声外部リンク
概要
演奏時間
編成
フルート2ホルン2ティンパニ●第1ヴァイオリン●
オーボエ2トランペット2他第2ヴァイオリン●
クラリネット2他ヴィオラ●
ファゴット2チェロ●
他コントラバス●
曲の構成
第1楽章
Ⅰ．Poco sostenuto - Vivace
パーヴォ・ヤルヴィ指揮ブレーメン・ドイツ室内フィルハーモニー管弦楽団による演奏。DW Classical Music公式YouTube。
Ⅰ．Poco sostenuto - Vivace
ヘルムート・ミュラー＝ブリュール指揮ケルン室内管弦楽団による演奏。naxos japan公式YouTube。
Poco sostenuto - Vivace イ長調 4分の4拍子[注 1] - 8分の6拍子 序奏付きソナタ形式（提示部反復指定あり）。
トゥッティで四分音符が強く奏され、オーボエがソロで奏でる。そして、16分音符による長大な上昇長音階が特徴的な序奏の後、付点音符による軽快なリズムの音楽が始まる。第1主題はフルートの楽しげなソロによって提示される。そこから付点音符の動機が全曲を通して反復されるため第2主題との対比は少ない。軽快なリズムが主題部展開部再現部すべてを支配しておりワーグナーの評が示す通りである。展開部は弦と管の対比応答が目覚ましい。コーダでは22小節に渡って持続される低弦によるオスティナートが、混沌としたままppからffまでを導き、最後に、弦と管が応答を繰り返したのち一体化し終結になだれ込む。曲を締める音は主音のド(イ音)ではなく第3音のミ(嬰ハ音)である。途中弦楽器が弾く主和音(ラド#ミ)と木管楽器の下属和音(レファラ)が並走する285小節は19世紀末から転調の誤りと捉えて修正される事があり、20世紀初期に出版されたオイレンブルクやペータース社のMax Unger校訂版スコアでも小節後半で弦楽器の音程を修正している。
第2楽章
Ⅱ．Allegretto
パーヴォ・ヤルヴィ指揮ブレーメン・ドイツ室内フィルハーモニー管弦楽団による演奏。DW Classical Music公式YouTube。
Ⅱ．Allegretto
ベーラ・ドラホシュ
Allegretto イ短調 4分の2拍子 複合三部形式。
