レディ・ビー・グッド
Lady Be Good
レディ・ビー・グッド
映画ポスター
監督ノーマン・Z・マクロード
脚本ジャック・マクガワン
ケイ・ヴァン・ライパー
ジョン・マクレイン
製作アーサー・フリード
出演者エレノア・パウエル
ロバート・ヤング
『レディ・ビー・グッド』(Lady Be Good) は、1941年のアメリカ合衆国のメトロ・ゴールドウィン・メイヤーのミュージカル映画。
ダンサーのエレノア・パウエルがアン・サザーン、ロバート・ヤング、ライオネル・バリモア、レッド・スケルトンと共に主演した。ノーマン・Z・マクロードが監督し、アーサー・フリードがプロデュースした。本作はパウエルとスケルトンが共演した最初の作品となった。パウエルがトップで宣伝されたが、実質的な主演は作詞家を目指すディキシー・ドネガン演じるサザーンと売れない作曲家のエディ・クレインを演じるヤングである。
本作の題名『Lady Be Good』とテーマ曲「Oh, Lady be Good!」は、1924年のジョージ&アイラ・ガーシュウィンによるブロードウェイ・ミュージカル『レディ・ビー・グッド (ミュージカル)(英語版)』で使用されたものだが、題名と曲以外はほとんど関連性がない。2006年8月のテレビ放映時、映画史家のロバート・オズボーンは、MGMはこの作品でサザーンをミュージカル・スターにしたと語った。これまでサザーンはヤングと共にライト・コミックで知られており、MGMはパウエルを助演に据えたが、集客のためパウエルをトップとして宣伝した。
舞台版『レディ・ビー・グッド』で使用されたガーシュウィンの楽曲「Fascinating Rhythm」でのパウエルのタップダンスのシーンで最もよく知られる。のちにこのシーンはドキュメンタリー映画『ザッツ・エンターテインメント』、『ザッツ・エンタテインメント PART3』で取り上げられた。舞台裏の映像で制作過程が映し出されている。パウエルは中断なしで複数のピアノの間を舞台に向かってダンスしながら通り抜け、同時にカメラに映らない部分で粛々とピアノが撤去されていく様子がわかる。このミュージカル・シーンはバスビー・バークレーが監督した。またパウエルが調教した犬とのダンスシーンの他、ベリー・ブラザーズによる複雑なダンスシーンもある。アカデミー賞においてジェローム・カーンとオスカー・ハマースタイン2世が作曲した「The Last Time I Saw Paris」でアカデミー歌曲賞を受賞した[1]。 離婚を求めるディキシー・クレイン(アン・サザーン)が、マードック裁判官(ライオネル・バリモア)による裁判で証言する。ディキシーは裁判官に夫との出会いを尋ねられ、過去を回想する。若い作曲家のエディ・クレイン(ロバート・ヤング 第二次世界大戦中、北アフリカ付近を航行したアメリカ陸軍航空軍B-24爆撃機にレディ・ビー・グッドと名づけられた。1943年4月4日、イタリアのナポリを襲撃中に失踪した。1958年、リビアの砂漠でほぼ原形を留めた状態で発見された。 2004年、アメリカン・フィルム・インスティチュートによりアメリカ映画主題歌ベスト100に「The Last Time I Saw Paris
あらすじ
キャスト
エディ・クレイン:ロバート・ヤング
ディキシー・ドネガン:アン・サザーン
マリリン・マーシュ:エレノア・パウエル
ジョー・ウィレット(レッド):レッド・スケルトン
マードック裁判官:ライオネル・バリモア
ナイトクラブ司会者:フィル・シルヴァース
ルル:ヴァージニア・オブライアン
バディ・クロフォード:ジョン・キャロル
ビル・パティソン:ダン・デイリー
ウォードリー夫人:ローズ・ホバート
歌手:コニー・ラッセル
使用楽曲
You'll Never Know (ロジャー・イーデンス作詞作曲)
Your Words and My Music (ロジャー・イーデンス作曲、アーサー・フリード作詞)
Lady Be Good (ジョージ・ガーシュウィン作曲、アイラ・ガーシュウィン作詞)
The Last Time I Saw Paris (ジェローム・カーン作曲、オスカー・ハマースタイン2世作詞)
Fascinating Rhythm (ジョージ・ガーシュウィン作曲、アイラ・ガーシュウィン作詞)
レガシー
関連項目
Lionel Barrymore filmography
脚注^ .mw-parser-output cite.citation{font-style:inherit;word-wrap:break-word}.mw-parser-output .citation q{quotes:"\"""\"""'""'"}.mw-parser-output .citation.cs-ja1 q,.mw-parser-output .citation.cs-ja2 q{quotes:"「""」""『""』"}.mw-parser-output .citation:target{background-color:rgba(0,127,255,0.133)}.mw-parser-output .id-lock-free a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-free a{background:url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/65/Lock-green.svg")right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .id-lock-limited a,.mw-parser-output .id-lock-registration a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-limited a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-registration a{background:url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Lock-gray-alt-2.svg")right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .id-lock-subscription a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-subscription a{background:url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/aa/Lock-red-alt-2.svg")right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .cs1-ws-icon a{background:url("//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4c/Wikisource-logo.svg")right 0.1em center/12px no-repeat}.mw-parser-output .cs1-code{color:inherit;background:inherit;border:none;padding:inherit}.mw-parser-output .cs1-hidden-error{display:none;color:#d33}.mw-parser-output .cs1-visible-error{color:#d33}.mw-parser-output .cs1-maint{display:none;color:#3a3;margin-left:0.3em}.mw-parser-output .cs1-format{font-size:95%}.mw-parser-output .cs1-kern-left{padding-left:0.2em}.mw-parser-output .cs1-kern-right{padding-right:0.2em}.mw-parser-output .citation .mw-selflink{font-weight:inherit}Gilliland, John (1994). ⇒Pop Chronicles the 40s: The Lively Story of Pop Music in the 40s (audiobook). ISBN 978-1-55935-147-8. OCLC 31611854。