この項目「ウガンダの音楽」は翻訳されたばかりのものです。不自然あるいは曖昧な表現などが含まれる可能性があり、このままでは読みづらいかもしれません。（原文：英語版 "Music Of Uganda 14:00, 22 Oct 2022 (UTC)）
修正、加筆に協力し、現在の表現をより自然な表現にして下さる方を求めています。ノートページや履歴も参照してください。（2022年10月）
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ウガンダの音楽（ウガンダのおんがく、英: music of Uganda）はウガンダで慕われている音楽。

現在、音楽とエンターテイメントに関する限り、アフリカで第3位にランクされている。
解説

ウガンダには65を超えるさまざまな民族グループや部族が住んでおり[1]、それらはすべての先住民族の音楽の基礎を形成しているが[2]、この国で最も音楽的に活気のある民族であるバガンダは、過去2世紀にわたってウガンダの文化と音楽を構成するものを定義している。

伝統音楽から生まれたポピュラー音楽の最初の形式は、伝統的なキガンダ音楽から生まれた「カドンゴ・カム」スタイルの音楽であった。 80年代から90年代初頭にかけて、カドンゴ・カムは、ピーターソン・ムテビ、ダン・ムグラ、セバドゥカ・トファ、フレッド・ソンコ、リヴィングストン・カソジ、フレッド・マサガジ、バリギッド、アブマン・ムクング、ジェラルド・ムカサ、サウダ・ナカカワ、マティア・ルイマ、ハーマン・バスッデとパウロ・カフェーロ [3]の音楽ジャンルは、カドンゴ・カムから派生したものであり、ウガンダで最も影響力のある音楽スタイルになっている。 80年代後半、故フィリー・ルタアヤは「ボーン・イン・アフリカ」というアルバムをリリースし、後に電波を席巻した。ルタアヤは、8 曲からなる「Merry Christmas」もリリースした。このアルバムは今でも人気があり、フィリー・ルタアヤのすべての曲は現在、ウガンダの音楽愛好家の間でアンセムとなっている。

1990年代初頭、ラスタ・ロブ、キッド・フォックス、ラス・カーン、メッセ、シャンクス・ビビッド、マントン・サマー、ラガ・ディー、ベベ・クール、ホセ・カメレオーネ、ボビ・ワイン、スティーブ・ジーンによって形成された、地元ではキダンダリと呼ばれる新しい音楽の彼らの曲をプロデュースし，新ジャンルの「アフロ・ラガ」が形成された。1997年、エンペラー・オーランドとメントン・サマーは、彼らの「シリカヲ・ベイビー」の歌が全国的なヒットとなった後、寵児となった。

1998年、レッド・バントンはアルバム『Noonya Money』で名声を博した。彼は、アーティスト・ビザで英国に旅行した最初のウガンダ人アーティストになった。

グローバリゼーションの影響により、ウガンダは、ほとんどのアフリカ諸国と同様に、現代のオーディオ制作の成長を遂げている。これにより、ダンスホールやヒップホップなどの西洋音楽スタイルが採用されるようになった。

ウガンダで最も旅をし、人気のあるDJであるエリコム、本名ムテビ・エリコムは、ウガンダ人として初めてYouTubeチャンネルを所有し、ウガンダの音楽をオンラインでデジタル配信した最初の2人のウガンダ人のうちの1人である。

DJエリコムは、インターネットを利用してウガンダの音楽とウガンダのアーティストを宣伝した。これが、ウガンダの音楽がこのデジタル世界の隅々まで届いた理由である。

多くのパフォーミング・アーティストがウガンダ・パフォーミング・ライツ・ソサエティに参加しており、著作権管理者としての役割を通じて、ウガンダ・アーティストの音楽と利益をさらに改善している。
ウガンダのさまざまな地域の伝統音楽

ウガンダは 4 つの地域に分かれている。中央、北、東、西。 [4]各地域には、部族や民族ごとに異なる伝統音楽がある。

ウガンダの国籍は多様で、全国に均等に広がっています。ほとんどのアフリカ地域と同様に、ウガンダのネイティブ音楽は主に機能的です。これは、ほとんどの音楽と音楽活動が、通常、結婚、入会、王室の祭り、収穫、戦争などの特定の祝祭に関連する特定の機能を持っていることを意味する。音楽は、さまざまな伝統楽器、民謡、伝統舞踊を上手に演奏する熟練した部族の男性と女性によって演奏される。
中央

バガンダは中央地域のブガンダにあります。彼らは国内最大のネイティブ国籍である。 [5]王国はカバカと呼ばれる王によって統治されている。カバカは伝統的にブガンダの音楽の主なパトロンであった。楽器にはさまざまな形のドラムが含まれており、パーカッションは音楽の不可欠な部分になっている。 [6]

重厚で神聖な王室の太鼓は、数ある太鼓の種類の1つにすぎない。エンガラビもまた一般的な太鼓で、長い丸い形をした太鼓である。 [7]太鼓は、エナンガハープやエントンゴリリラなどのコードフォン、ラメロフォン、エアロフォン、イディオフォン、カディンディと呼ばれる地元で作られたフィドルなど、さまざまな旋律楽器と調和して使用される。

音楽は共同体で踊るために演奏される。19世紀以降のバントゥー[8]では、コールアンドレスポンススタイルの歌唱が一般的である。 [9]バガンダには、精巧な楽器に合わせてさまざまな活気に満ちたダンスがある。バキシンバダンスは最も一般的で、最も多く行われている。他にナンカサ、 アマ グンジュなどもある。アマググンジュは、カバカのために宮殿で開発された独自のダンスである。

ウガンダ北部、特にアチョリには、80 年代後半にオジャラ・エディという強力なボーカリストがいた。
東部

東部地域を他の地域と差別化するため。この地域には、バグワレ、バソガ、バンヨリ、バギス、ジョパドラ、イテソ、サビン、バサミャといういくつかの部族があり、各部族にはその種類の音楽がありる。90年代、これらの部族は独自の楽器を使って音楽を制作していた。